二楼的学院领导都不是草包，还有民乐系的教授在轻轻摇头，大概觉得这样的天赋，不去当独奏演员太过可惜。
但观众们去不管那么多，他们听得爽就行。
秦放歌和姑娘们也确实没有让他们失望，从前奏到黄静演奏的高胡结束，旋律一直都很抓耳，也让很多人一直沉浸在‘精’彩美妙的音乐世界里，来不及想其他的事情。
一阵热闹繁华之后，滕舒婷的键盘作为主角，准备开启另外一段音乐的篇章。电子合成器在流行乐团里，司空见惯，不过在民乐团里，确实极其罕见的。很多人都不知道她们当初是出于什么样子的想法，又知道滕舒婷更多背景的，就在想，是不是受到她老爸滕建辉的影响，想要摇滚民乐。可不，她们这乐团里面还有吉他和架子鼓，再来个贝斯，就可以开演唱会了。她们这里的低声部乐器也是有的，最显眼的，那个比演奏的姑娘还要高的低音提琴就是了。
不过在这里，滕舒婷并没有卖‘弄’她的键盘演奏技巧，尽管她对此相当‘精’通，连她钢琴水平，也和钢琴表现系的水平不相伯仲。
秦放歌在创作这一段的时候，要键盘承担的任务就是承前启后，起到过度的作用。
虽然整首民乐大合奏曲的形式是散‘乱’的，但如果真的让其一直散‘乱’下去的话，就真的没办法收场，该有的结构还是得有的。
在这一段里，键盘的丰富表现力就很好地表现了出来，能够模拟很多种乐器的声音，甚至能独立完成一段演奏。
可秦放歌还是让其他民乐器加入进来，也是为了冲淡电子化的感觉，有黄静她们的二胡以及林宝卿的古琴等民族乐器协奏，整体的感觉就会好很多。
滕舒婷自己也是学作曲的，自然特别清楚这点。但她在这段，仍旧是当之无愧的主角，用键盘的丰富音‘色’，引领着姐妹们，一起嗨了起来。
这段音乐，也特别‘精’彩，姑娘们也尽情释放自己的‘激’情，前面一直压抑着很不爽。
这段‘精’彩的音乐结束之后，很多人都认为是整首音乐的结束了，毕竟，时间也不短了，刚刚这里，听着也像是最后的狂欢。
甚至有人迫不及待地鼓起掌来，在音乐厅里，显得有些刺耳。
可很快，叶秀玲高亢嘹亮的唢呐响起，带着灿烂和喜庆，立刻就压下了这些掌声。
叶秀玲个子娇小玲珑，但她小小的身体里，似乎蕴涵着无穷无尽的能量。
一段高亢嘹亮，但又刚中带柔，宛转悠扬的唢呐，让人都不由得担心，她能否喘得过气来。
但事实证明这些担心都是多余的。
叶秀玲给秦放歌的动机是眷念，想让他帮忙，展现唢呐刚中带柔的一面。她来自黄土高原，孤身在外，也经常思念家乡。
秦放歌就以此为主题，创作这一段唢呐协奏曲，时长和其他曲子差不多，都在三分钟左右。在这段唢呐的协奏曲上，秦放歌并没有仅仅局限于唢呐的粗犷奔放，而是着重突出细腻婉约的一面。
他跟着叶秀玲学过一段时间的唢呐，也看过很多她家乡的照片，听她讲过很多家乡故事，风土人情，听她诉说对故乡的热切思念。孤身在外的‘女’孩子，也总是会有这样的情绪，即便有很多好朋友好姐妹的陪伴，思乡之情依旧是不可避免的。
秦放歌也就充分发挥想象力，也进行了艺术加工，也不能真和现实版本的黄土高原直接无缝衔接，会有很大心理落差的。
艺术化之后的东西才是最美的，连叶秀玲自己也承认，她自己所思念的家乡，和现实的家乡有着很大的差距。似乎在思念里，一切都是特别美好的。
秦放歌在创作完成之后，也和她商量过，看看用不用再做什么修改。叶秀玲仔细研究过，并亲自演奏了之后，说是完不用。
带着对家乡的思念和眷念，叶秀玲在吹奏起这首有着浓郁家乡‘色’彩的音乐的时候，也就格外的用心，用情。
左书琴她们都明白叶秀玲的心思，和她的配合也特别默契。当然，这种默契也是经过长期的练习锻炼出来的。尤其这种有着浓郁地方风格的作品，对其他人来说，可是一种挑战，是在龙富锦，滕舒婷一次次叫停，一次次纠正中，不断培养出来的。
为此，她们也多和叶秀玲‘交’流，并关怀她，爱护她。
这样用心用情的演奏，带给台下观众，以及楼上老师家长们的，也都是心灵上的震撼。
‘女’生心思本来就比较细腻，在处理这样可以说是，人类心底共有的，思乡情感的时候，也表现得越发出‘色’。
落叶归根。
在座的人中，不是燕京本地人的占了大部分，在燕京打拼也‘挺’不容易的，在静寂的夜里，更容易怀念故乡，山山水水，父老乡亲。
悠扬婉转的唢呐声，载着满满的思乡之情扩撒开来。