众掐着点，为奉献了精彩演出的两位演奏家送上漂亮的鲜花，这似乎也是舞台上所有演出的演奏家们最在意的，掌声，喝彩，鲜花，赞美……
虽然并不是缺一不可，但有的话，自然是最好不过的。
这不，舞台上的龙雪瑶在收到鲜花后，本就甜美幸福的脸庞上，笑容越发灿烂耀眼，她本人，也比手里的鲜花更加绚烂迷人。
秦放歌也是一脸的阳光灿烂，也对送花的观众表示感谢，并没有扭捏着不收。他也并不是第一次收到鲜花了，在国内的不说，之前在国外演出的时候，就有金发美女送花的，还惹来他的粉丝和网友们一阵热议呢！他身边的这些漂亮女孩子们更是特别关心和八卦这事，也费了他一番口水解释。
今天的话，倒是不用他怎么去解释的，这送花的观众基本就是安排好了的啦！普通观众想送花都过不了安检代不进去的好吗？
观众们却不管这些，看到两人的默契配合，精彩演出，似乎也都觉得，这样有掌声有喝彩，也得配上鲜花和赞美才更圆满。
然后，秦放歌和龙雪瑶退场的时候，就没办法牵手了，都一手捧着鲜花一手带着小提琴呢！倒是让不少观众略觉遗憾的。
电视直播的画面，在给到了两人退场后，在气氛热烈的音乐厅里停留了一阵，把画面给到犹自站着鼓掌的观众。由于到了中场休息的时间，很快也就把镜头转到解说台这边，给了主持人和两位嘉宾。他们也将陪观众度过这中场半个小时的休息时间，黄雅维这个主持人也是特别尽职尽责的，也没忘在这个时候帮忙做下科普工作，讲下这上半场结束后休息的时长，并为下半场的演出做出预告，提醒观众音乐会还没结束，也欢迎大家继续锁定央视音乐频道，收看聆听这次的秦放歌交响音乐会直播。
然后就是黄雅维和两位嘉宾，吴亦芬教授以及路平教授聊天的时间，对上半场的音乐会做出点评。这几个人都是典型的“秦放歌吹”，夸起秦放歌来，也真是毫不含蓄。几个人最先聊起的，也就是刚刚结束的D小调双小提琴协奏曲，打铁也要趁热嘛！
只把秦放歌和龙雪瑶夸得天花乱坠，尤其是秦放歌，黄雅维简直都快成了他的小迷妹，说起来的时候两眼简直都要放光，“他不管是作为作曲家，还是演奏家，都向我们展示了他非凡的音乐天赋。而且，他也不光只有这样的身份，此前的歌剧演出，他又作为歌剧作家，男高音男中音歌唱家，在每个领域，他的表现都是最优秀的。我也想替电视机前的观众们问问，在吴教授和路教授你们这样专业的音乐人眼里，秦放歌的形象是怎样的？”
吴亦芬教授笑着回答道，“这个问题说起来可就太广了，他的艺术天赋和勤奋程度是大家有目共睹的。就那今晚上半场音乐会演出的内容来说，就能充分体现他所诠释的，艺术来源于生活又高于生活！《丝绸之路》的钢琴协奏曲，就是他重走丝绸之路，实地参观考察后的成果。他们最初是为新丝绸之路的纪录片作曲，也是特别优秀的音乐作品，这首钢琴协奏曲，则是让丝绸之路这个主题进一步得到升华，将其融汇成一部完整的作品……”
除了专业方面的解析和点评外，路平也分享了很多华夏音乐学院里面的关于秦放歌的很多趣闻。比如，秦放歌的音乐让很多学生头疼，特别是作曲系的学生倍感亚历山大，而他们音乐学系的情况有所不同，老师们压力更大，“秦放歌的音乐作品风格多变，又都精彩纷呈，几乎没一首严肃作品，都可以载入音乐史册。我们音乐学系就是专门研究音乐的，自然不会错过秦放歌这位我们国家土生土长的音乐天才和伟大作曲家，也不可能任由外国人对他音乐作品的研究和重视，还在我们前面，他是我们中国音乐人的骄傲。他的音乐作品，就是我们最大的课题，对我们老师来说，也是新没什么经验可循的……”
“像这首D小调双小提琴协奏曲，既古典又现代，超脱了原本巴洛克风格的时代特征。这其实也是近现代作曲家们很难处理好的一个难题，是完的复古？还是做面的创新？双小提琴这样的形式，也难以有创新和突破，甚至愿意花精力创作的都少。”
吴亦芬教授也站在她女性的视觉对这首双小提琴协奏曲做出点评，也着重强调了两把小提琴之间的互动交流，但又各自独立，“就像是两个有着独立人格魅力的人在进行灵魂上的对话，谈艺术谈人生。人都是社会性的，除了相互的追逐竞奏外，也同交响乐团进行紧密的交互联系，乐队并不只是背景，也是整首完整音乐的一部分，他们的织体以及和声，构筑了音乐的基石，也让两把小提琴，得以在这样的基础上尽情的演绎和发挥出她们的特性来。”
路平教授的点评也特别有他们音乐学系写音乐论文的风格，“旋律优美动人，音色清新活泼，音乐风格浪漫又不失典雅，华丽精巧也不乏庄重肃穆。这是一曲古典与浪漫结合得特别完美的作品，也是值得我们慢慢品味和仔细研究的作品。秦放歌和龙雪瑶刚刚在舞台上的演出更是完美无瑕，我也极少看到能将两把小提琴