能写出那么多博大而深刻的音乐来，至今仍旧是一个谜。所以，对他这个原创者的身份，存在很多疑惑和质疑，也是最正常不过的事情。
不过在看到秦放歌本人之后，亚历山德罗也完可以确定，现在市面上所流传的他音乐作品，应该就是他本人的无疑了！他作为古典音乐界的同行，之前在彩排的时候，其实就有跟秦放歌见过面，但秦放歌是比较忙碌的，也没办法深入交流，但他一直在仔细观察，秦放歌成熟稳重得根本不像是一个十九岁的人。他的气质和眼神，更像是一位历经沧桑，波澜不惊的睿智老者俯身在了一具年轻的身体上，这尼玛简直不能用少年老成来解释了的好吗？
当然，在不少迷信的同行眼里，秦放歌这其实就跟上帝化身没什么区别了，要不然，他这样的才华和天赋，简直就是对他们最大的嘲讽。
钢琴协奏曲之后，几位年轻美女演奏家的精彩演出，倒是能让亚历山德罗把心情放轻松不少，虽然她们演奏的都是秦放歌的音乐作品，但看起来至少是比较赏心悦目对不对！几个姑娘的水平都相当棒，即便是肖雨然，也是特别善于扬长避短的，充分发挥她清雅灵动的特点。
说秦放歌是直男也真是显而易见的，除了晚上他要演出歌剧唐璜，并在其中亲自饰演这位大名鼎鼎的贵族浪荡子外，他这番跟龙雪瑶的互动，也最能说明这点。
让亚历山德罗有些不齿的是，这货为了撩妹，还真是豁得出去，也不怕丢他作曲家和钢琴家的脸，心甘情愿为她弹钢琴伴奏。在这点上，亚历山德罗觉得他最不像上帝，更像是神话传说中的那些神像是宙斯阿波罗这样的，才华横溢是有的，但他们本身也是存在各种缺点的，最明显的就是，七情六欲被无限放大，宙斯天下布种，音乐艺术之神阿波罗也不遑多让。
说起来，以前有人把秦放歌夸成是艺术之神阿波罗，倒还真是有几分道理的，像是眼前这美女小提琴演奏家龙雪瑶，无疑就是他的缪斯女神了！他为了缪斯女神，不惜强行捆绑着一起在交响音乐会上的演出，观众不欣赏都不行。也是他有这样高的名气和地位，有这么高的上座率打底，可以让他为所欲为！
亚历山德罗比较痛恨自己的一点的是，在听一首新音乐的时候，总是会不自觉的犯职业病。第一时间不是去欣赏音乐，而是进行曲式结构分析，猜测作曲家的下一步意图，会怎样对主题进行展开和发展，用什么样的作曲手法。
猜对了的话自己也会特别有成就感，猜得不对，也没什么好遗憾的，作曲家都有各自的音乐风格和特点，特别是秦放歌这样的天才作曲家。
于是，亚历山德罗就一直在犯病中，秦放歌的天才之处也让他彻底认清究竟是怎样的上帝宠儿……他的音乐作品中，充斥着各种可不思议的精彩乐思，还有普通人意想不到的精妙作曲手法。前者主要看天赋，也是亚历山德罗最欠缺的，把一首曲子的旋律写得优美动人，扣人心弦可不是件容易的事情，被称得上是“旋律之王”的作曲家屈指可数。如何运用各种作曲手法，对主题进行发展和推进，然后构筑最宏伟壮阔的音乐建筑来，这个除了天赋外，更多的还是靠勤奋，要多进行创作……
秦放歌无疑在这两个方面，都做得特别出色，这也是他既然受到观众们的热烈追捧因为旋律优美动人嘛！普通观众最喜欢的就是这样的音乐。也受到业内人士的一致好评，他们可是不把旋律算在其中的，更多的还是从结构和声，以及最重要的，所想要表达的艺术和思想内涵来探讨的。
作曲家其实都希望自己的作品能够雅俗共赏，秦放歌算是其中最成功的一位了。
就像是这会，龙雪瑶所演奏的小提琴随想曲，他这个作曲家还负责钢琴伴奏，简直就是用颜值来活生生的提高观众们的度和兴奋度。
亚历山德罗也不可避免的继续“犯病”，他这职业病跟其他很多同行一样，根本就停不下来。龙雪瑶在舞台上演奏，他们这样的专业同行马上就进行各种剖析，哪怕这只是他们第一次听到。
这同样是一首特别炫技的小提琴曲，G小调，缓板，3/4拍子，其中耐力特别持久的双音颤音一直贯穿着整首曲目、朦胧中衬着暗晦，带着神秘的感觉。
这首曲子也是龙雪瑶自己特别喜欢的，带着些许的意大利风格的忧伤，优雅而又神秘。
亚历山德罗这个意大利的本土作曲家，以及在场的指挥家们，仅仅通过耳朵，就分析出整首随想曲的曲式、结构以及和声。当然，能亲眼见到小提琴演奏家的演出，都还是要看的，特别是坐前排看得特别真切的观众。音乐厅后面的站票区就看得没那么真切了，主要还是靠听的。
亚历山德罗在用心聆听的时候，甚至也在想，倘若是刚入门的观众，是不是会觉得这并不是一把小提琴演奏出来的，因为这听起来的时候，确实像是几把小提琴一起合奏的。
像他这样的专业人士，自然听得清楚，这确实是一把小提琴演奏出来的效果，关键也就在于其