器。
而是整个乐团！
就算有田鸣相助，十年搭档使出最强和声，也肯定盖不住国家级的辉煌乐团。
这一点，经验丰富的许初静自然是一下子就想通的。
确切的说，专业评审席上的很多词曲人与乐评人，也都纷纷意识到这一点。
——骆墨，你是在玩火！
这个压力，其实主要在骆墨身上。
因为他是创作者。
薛凝和田鸣是有极限的，现在关键就在于，骆墨使出交响乐这个大招后，他要用何种方式进行承接与过度，进行…….收功！
作曲人吕一都已经在头脑风暴了。
“如果是我，我会怎么做？”
一时之间，他想不出来。
他可能会直接以交响乐收尾，直接来一个残缺美。
不完整就不完整呗，都开始战舰轰炸了，还能有个完整法？
许初静也好奇地看向电视，看着薛凝和田鸣在此刻拿起了话筒。
人声要开始衔接了！
歌声一出，许初静就忍不住咦了一声。
专业评审席上，吕一直接大手用力地拍了一下自己的大腿，在心中高呼：“漂亮！”
这一手，实在是太漂亮了！
《月亮之上》一开始，并不是直接唱歌的，是先出现了一段蒙语。
大屏幕上还出现过翻译。
一开始，所有人都觉得只是为了营造月光下的草原辽阔感。
同时，让蒙语给这首歌添上一层面纱，进行氛围的营造。
殊不知，这是伏笔与钩子！
由于蒙语能自然地让人联想到草原，会有广袤无垠之感，那么，就在交响乐结束后，进行蒙语衔接，用蒙语唱歌！
整首歌本就是草原风浓郁，歌词背景其实就是草原，否则也不会出现马头琴、马奶酒之类的词汇。
所以，用蒙语唱上一段，并不会让人觉得突兀。
相反，有一种天上与地下的衔接之感！
九天之上有明月，明月之下是草原！
这便是天地！
好的音乐，你哪怕听不懂词，一样也会觉得好。
就好像接下来的蒙语部分，大部分观众自然听不懂在唱什么。
但就是觉得带感！
“啊日温它闻乃萨然，
啊噶日得歌热德霍……..”
这一段内容，在原版的《月亮之上》里，本就存在。
它能让整首歌更显韵味。
本身这一段的音就是比较高的，而且整个唱腔也变了，从流行唱腔，改为了唱蒙歌时的唱腔。
民族感，不就一下子就来了嘛！
“神了！真的神了！”专业评审席上，不少词曲人们真的服了。
词曲鬼才，太强了！
这下子，不仅仅是整首歌的结构完整了，就连故事感与情绪，也是完整的。
前面的交响乐像战歌。
战歌后，又回归到了草原上的民族身上，回归到了……..人的身上。
那这便是守护！
这让前面那个发出的弹幕：“月亮上的诸位，我们已退无可退，身后即是蓝星！”
显得无比应景！
舞台之上，特效也在蒙语出现的刹那发生变化。
广袤无垠的草原出现了，草原的尽头，还连接着繁星点点的夜空。
不少听众只觉得鸡皮疙瘩再次产生。
很难想象，被交响乐给震撼了一遍后，鸡皮疙瘩居然还能起来。
蒙语唱完后，歌声回归到了开头部分。
很奇怪，你这个时候再去看这段歌词，你会发现，韵味变了，意义也变了。
脑海中仿佛能脑补出史诗级的故事！
“我在仰望，月亮之上。
有多少梦想在自由地飞翔。
昨天遗忘啊风干了忧伤。
我要和你重逢在那苍茫的路上。
生命已被牵引潮落潮涨，
有你的远方，就是天堂。”
突然间，这段歌词里的诸如“重逢”、“生命”、“牵引”、“天堂”等词，好像都有了新的含义！
这便是故事感的可怕之处。
这能让很多人感觉自己不仅仅是在听歌，不仅仅是在欣赏一个舞台。
“封神舞台，这绝对是封神舞台！”
就连吕一这位头号骆吹，都觉得《月亮之上》的舞台，将成为骆墨所创造的最经典的舞台之一。
这首歌里的浪漫，是无比强